Artigiani in Italia – prodotti artigianali

Borgo Solaio si occupa prevalentemente della realizzazione di borse. Nasce nel 2014, per poi costituirsi nel 2016 come impresa artigiana, fondata da Sabrina Mattei, artigiana, ideatrice e realizzatrice dei suoi prodotti. Si tratta di un progetto che trae ispirazione dalla Toscana, assumendo per modello l’artigianato di eccellenza che, nel corso degli anni ‘50, ha dato vita all’alta moda fiorentina. Le borse, intrecciate con nastro di juta e altri materiali, richiamano un tempo in cui “le cose erano fatte per durare”.

La Liuteria Calace e i suoi mandolini
Una tradizione artistica unica nella sua storia. Un laboratorio artigiano che dal lontano 1825 realizza pregiati strumenti a plettro, conosciuti e apprezzati in tutto il mondo.

La Pontifica Fonderia di Campane Marinelli è la più antica fonderia specializzata nella costruzione di campane. Detiene anche il primato come Azienda Artigiana a conduzione familiare più antica al mondo. Attualmente vi opera la 27’ generazione di fonditori della dinastia Marinelli.

L’arte, la creatività, sono parte di me, da sempre.

Ed anche il mondo del gioiello mi ha sempre affascinata, sin da bambina, quando creavo monili con materiali poveri.

Ho applicato negli anni le varie tecniche artistiche apprese durante corsi e woekshop, dalla modellazione della porcellana al vetro lavorato a lume, ma anche sperimentazioni personali come connubi innovativi, Biocemento e resine.

Dopo una laurea e due master e un corso alla prestigiosa “Costance Spry Flower School” di Londra in “Flower Arrangement”, la passione per la manualità e la sperimentazione nell’ accostamento di colori prendono il sopravvento, vincendo ogni possibile ritrosia verso il lusso della creatività.

Ivan Barbato è un artigiano orafo che realizza gioielli unici o in serie limitata.

Il suo laboratorio si trova a Cardano al Campo, in provincia di Varese, a due passi dall’aeroporto di Milano Malpensa.

Riceve su appuntamento, in modo da dedicare a ogni cliente la giusta attenzione.
La carriera di orafo di Ivan Barbato è iniziata presto.

In linea con il pensiero che “la natura è il vero artista e l’uomo la può solo interpretare” si pone la concezione con cui Michele dimostra tutta la sua eccellente bravura, che lo contraddistingue dagli altri costruttori di pipe. Michele è un maestro, gioca con la natura e come un bambino manipola oggetti diversi componendoli in un’armonia che solo lui è capace di scovare. Questo tipo di pipe è la sua firma.

Sono un restauratore di dipinti, decoratore e pittore.
Dopo gli studi all’Accademia di Belle Arti di Firenze mi specializzo in restauro di manufatti dipinti su supporto ligneo e tessile all’Istituto per l’Arte e il Restauro Palazzo Spinelli, dove ho insegnato.

Vorrei con la mia arte comunicare espressività e forza attingendo dalle emozioni reali della vita.Amo l’arte in tutte le sue forme e mi esprimo nella pittura acquerello, olio acrilico…sto muovendo i primi passi anche nella ceramica.

Il percorso di Raffaela Russo nella ceramica è iniziato con una passione per le forme organiche e la materia. Dopo aver studiato e perfezionato varie tecniche, tra cui il tornio, la modellazione a mano e la smaltatura, Raffaela Russo ha sviluppato uno stile personale, caratterizzato da [descrivere caratteristiche distintive,

Alta Sartoria Maschile Su Misura significa attenzione maniacale al dettaglio, di tutte le fasi di produzione, per ogni singolo punto. Un Abito Sartoriale Su Misura da uomo della Sartoria Litrico è un capo unico, pensato da uno stilista solo per voi. Disegnato, tagliato e cucito a mano da personale altamente qualificato che lavora in Italia con tessuti e accessori di grandissima qualità, provenienti dai migliori produttori italiani e inglesi, 100% naturali e sostenibili.

Negli anni ha portato avanti la sua passione per la decorazione sui tessuti e la realizzazione artigianale di essi attraverso la pittura a mano, realizzando tessuti per complementi d’arredo e accessori moda: pezzi unici o in serie limitata. Il suo progetto nasce dal desiderio di riportare sul tessuto, quindi rendere indossabili/vivi, i suoi decori artistici, le sue suggestioni e sogni invece di lasciarli su carta o tela; quindi realizzare dei manufatti dal carattere artigianale oltre che artistico.

Edi é nata e vive a Castiglion Fiorentino, in Toscana.

Laureata in Lingue e Letterature Straniere presso l’Università degli Studi di Siena, è stata assistente universitaria di letteratura ispanoamericana delle Facoltà di Magistero di Trieste ed Arezzo e quindi docente di spagnolo nel Liceo Linguistico di Castiglion Fiorentino.

La ceramica moderna e contemporanea di Erminia è frutto dell’estro creativo e artistico dell’artista che realizza le sue opere nel suo studio ceramico a Praia a Mare.

Nel cuore del centro storico di Roma, il Laboratorio Fabio Bordi realizza ed espone mosaici artistici e decorativi utilizzando materiali e tecniche fedeli alla tradizione del Mosaico Tagliato Romano e del Micromosaico Filato Romano. Le opere realizzate comprendono una vasta gamma di soggetti musivi; dai tradizionali mosaici decorativi di arta sacra e profana del mondo dell’antichità, fino a lavorazioni di concezione moderna e contemporanea.

La falegnameria esegue essenzialmente lavori in legno massello, come boiserie (rivestimenti in legno di pareti più o meno elaborati), controsoffitti a cassettoni, a doghe, a liste, con telai, scale fuori standard, telai di ogni tipo e misura, con o senza specchietti, porte a scomparsa, tavoli, mensole, cucine in muratura ed in legno, cabine armadio, lavori ultraleggeri in tamburato, portoni ultraleggeri, trattamenti antitarlo definitivi e certificati.

Fallani Venezia è un laboratorio artigianale di serigrafia artistica, attivo dal 1968 nel cuore della città di Venezia.
Stampa edizioni di alta qualità, mettendo a disposizione la propria competenza tecnica e la propria sensibilità, riuscendo a interpretare e tradurre in grafica i diversi linguaggi espressivi di pittori, scultori, fotografi, illustratori, street artist, grafici e designers.

Mi chiamo Francesca e sono nata ín un paese ín provincia dí Bologna dove molti degli abitanti portano il mio cognome: Bencivenni.

Credo nella bellezza libera da ogni distrazione, ma perfettamente in linea con le nostre esigenze ed il legame che sentiamo con gli oggetti. Per questo motivo creo oggetti puri e semplici e consapevolmente lascio la forma, il materiale, la texture e il colore interagire con quello che c’è intorno per rilasciare la loro energia e creare l’atmosfera.

Per dare vita alle nostre opere, modelliamo tutto a mano senza l’ausilio di stampi, dopo avere effettuato la prima cottura a 1045 C° procediamo alla decorazione con ingobbi da noi realizzati , rivestiamo le sculture con cristallina per fissare i colori in modo permanente e procediamo con la seconda cottura a 955 C°, che può essere seguita da una terza cottura a 710 C° se viene applicato oro a lustro.

G. Inglese è una sartoria e camiceria artigianale. È stata fondata da Giovanni Inglese nel 1955 a Ginosa, vicino a Taranto, insieme alla nonna e ai fratelli.
Oggi è il figlio Angelo a portare avanti la preziosa eredità di famiglia.
I capi d’abbigliamento che si producono nell’atelier hanno saputo conquistare ministri e nobili di tutto il mondo, come il Principe William, grande estimatore di questo marchio.

La collezione GP Interior design nasce dalla passione e dell’esperienza di Gabriele Pici, maestro nella lavorazione della pietra leccese.

L’artigianato artistico di Gabriele Pici da vita ad un’originale interpretazione di lampade, appliques ed altre creazioni per un arredamento di interni che valorizza i giochi di luce, creando un’atmosfera calda ed avvolgente, ed ideale sia per ambienti classici che moderni.

Le collezioni di Antonella Pecchia conquistano chiunque con il loro fascino glamour. Proprio come la divina attrice Greta Garbo, da cui prende nome il suo brand.
Ha iniziato quasi per gioco nel 2009, creando orecchini all’uncinetto, sua grande passione. Il loro stile originalissimo ha fatto innamorare da subito le amiche e, grazie al vivace passaparola, ha raggiunto in poco tempo il mondo dell’alta moda, portandola ad avviare un’importante collaborazione con una stilista milanese

La nostra ceramica oltre ad evocare un racconto, partendo dall’osservazione dei paesaggi umani in cui viviamo, percependo la Puglia come stato d’animo, viene ispirata da forme ed oggetti della vita quotidiana per giungere così alla bellezza di una forma giusta da usare. E’ così che le nostre ceramiche pugliesi diventano “ceramiche narranti”, di storie, tradizioni, simboli e vicissitudini di un territorio dalla storia millenaria ma che si carica d’innovazione.

Per le mie opere ricerco ispirazione nei segni e simboli arcaici della storia della mia isola, nei colori del mare e della natura con forme ricercate nella geometria, fondendoli con le linee di design moderno e innovativo o irregolari plasmate d’istinto.

Sono Rosa e sono l’anima del marchio GORAL. Sono nata ad Alghero, conosciuta anche come Riviera del corallo per la presenza nei nostri fondali del corallium rubrum, un corallo rosso pregiatissimo.

Sono Hugo Lejeune, artigiano specializzato nel restauro ligneo e nella creazione di mobili su misura di alta qualità.

Mi sono formato presso l’École Boulle di Parigi, con il conseguimento del diploma in ebanisteria ed intarsio. A 23 anni ho portato la mia esperienza a Torino, partecipando al progetto Bottega Scuola della Regione Piemonte, dove ho affinato le competenze di restauro e conservazione degli arredi.

Beatrice e Marta Macor sono due sorelle, entrambe architetti, che si occupano di arredamento e decorazione di interni. Sono cresciute nella bottega di famiglia, dove i genitori lavoravano come tappezzieri fin dagli anni ‘50.

ioCunegonda è il marchio creato da Serena Belfiore per i gioielli in ceramica fredda realizzati nel suo laboratorio e atelier di Pietrasanta, in provincia di Lucca. Modellati, decorati e montati interamente a mano, tutti i bijoux ioCunegonda sono unici, non solo per la spontaneità del processo creativo, dei ricordi e delle emozioni che guidano le mani dell’artigiana e le sue scelte cromatiche, ma anche perché Serena Belfiore lavora principalmente su commissione, interpretando e traducendo in forme originali le richieste dei suoi clienti.

Fin dal 1938, la nostra bottega accoglie e serve i romani e gli avventori di passaggio nella capitale.
L’alta qualità del nostro lavoro e l’esclusività dei nostri prodotti è stata apprezzata negli anni da una folta schiera di personaggi di rilievo, ed alcuni dei nostri Lumi arredano i più importanti palazzi romani.
Nel nostro laboratorio realizziamo paralumi in ogni lavorazione, dagli antichi paralumi in pergamena cucita, ai plissè, passando per i classici foderati in stoffa.

L’Officina produce arredi e complementi dalla linea “pulita” ed elegante, che bene si inseriscono in ogni tipo di ambiente, classico o contemporaneo.

Se è vero che “less is more” (Ludwig Mies van der Rohe) la ricerca principale sta nel pulire gli oggetti, rinunciando alle leziosità barocche tipiche dei fabbri.

La carta è il mio linguaggio di artista. I miei lavori seguono tematiche precise e creo dei cicli in cui i concetti si manifestano con segni ben identificabili che si ripetono su diverse dimensioni e tecniche. Lavorando sulla materia, ancora informe, creando quindi il supporto e non utilizzandone uno già fatto, mi sono accorto di come le possibilità creative trovino un limite imposto solo dalla propria immaginazione. Ho sviluppato una produzione artistica, sfruttando linguaggi in cui la luce gioca un ruolo determinante.